Sau Y/Project, Glenn Martens đã để lại lời thú tội cuối cùng của mình tại H&M
Lần này, đó là một lời tạm biệt chân thành và nhẹ nhàng.
Giới thời trang trong tháng Chín vàng và tháng Mười bạc vẫn nhộn nhịp, nhưng năm nay còn khác biệt hơn. Khi H&M công bố bộ sưu tập hợp tác với Glenn Martens, những người hâm mộ trung thành hoặc những người quan sát tinh ý có thể đã phát hiện ra một cảm giác tiếc nuối ẩn giấu trong những món đồ quen thuộc đó.
Mặc dù mang tên cá nhân của Glenn Martens, bất kỳ ai thực sự thích thiết kế của Y/Project sẽ không khó để nhận ra sự tri ân đối với các yếu tố đặc trưng của thương hiệu. Ngay cả sự tri ân này cũng thường xuyên và rõ ràng đến mức dường như là một sự tưởng nhớ "không bao giờ đủ" - Glenn Martens dường như cũng muốn dùng tất cả sức lực của mình để truyền đạt sự luyến tiếc của mình đến chúng ta.
Ẩn mình trong những khúc ngoặt và nếp gấp - Một "Điếu văn" dành cho Y/Project
Bộ sưu tập hợp tác mới nhất giữa H&M x Glenn Martens có thể là "bài hát thiên nga" thực sự của Y/Project. Qua H&M
Thực tế, gần một năm trước, Y/Project đã phá sản và bị đóng cửa. Hơn nửa năm đã trôi qua kể từ khi Glenn Martens tiếp quản Maison Margiela. Tuy nhiên, cảm xúc "chưa được giải quyết" đối với Y/Project luôn được nhắc đi nhắc lại trong giới thời trang, và có lẽ nó cũng đã đọng lại trong trái tim của chính Glenn Martens.
Kể từ khi công bố chính thức món đồ đơn lẻ, các cuộc thảo luận về bộ sưu tập hợp tác này tri ân Y/Project chưa bao giờ ngừng lại. Dù sao đi nữa, mỗi thiết kế bảng hiệu dường như có tên "Y/Project" trên đó đều mang quá nhiều dấu vết của quá khứ, khiến cho việc ngừng liên tưởng trở nên không thể.
Trong tổng số 57 tác phẩm, những biến dạng ba chiều quen thuộc, nếp nhăn, và các bản in ảo giác có mặt khắp nơi - chẳng hạn như chiếc áo khoác Bomber bị nhăn dưới tủ quần áo, chiếc áo khoác bông có khóa kéo bị tháo rời và biến dạng, và chiếc áo da tạo hiệu ứng hình ảnh "hai mảnh phẳng giả", tất cả đều cảm thấy quen thuộc.
Và những dây đeo vai "vô hình" với dây câu, những trang trí tua rua trên vải denim, và cả những chiếc túi trông như "tác phẩm điêu khắc mềm" gần như đều giống hệt với các yếu tố thiết kế của phong cách danh thiếp Y/Project.
Nếu nhìn riêng lẻ không đủ trực quan, thì việc đặt các món đồ của mùa trước của Y/Project cùng với loạt hợp tác này để so sánh ngang, phản ứng hình ảnh "được đúc từ cùng một khuôn" chắc chắn sẽ ấn tượng hơn.
Có lẽ do sự ngừng hoạt động của thương hiệu, chỉ có thể sử dụng tên của nhà thiết kế. Nhưng dự án này, đã được chuẩn bị từ hai năm trước, có lẽ anh đã có câu trả lời bi quan đó trong lòng trong thời gian Y/Project đang hỗn loạn. Và sự hợp tác này, gần như là một "bản sao" của Y/Project, giờ đây trông giống như một "điếu văn" được viết bởi chính Glenn cho Y/Project.
Một "dấu chấm hết" khó diễn đạt thành lời - Nó cuối cùng phải được nói lời tạm biệt một cách nhẹ nhàng.
Khi thương hiệu chính thức được thông báo sẽ ngừng hoạt động vào đầu năm nay, điều đi kèm với vô số fan không chỉ là sự sốc mà còn là nhiều sự tiếc nuối và không muốn chấp nhận điều đó. Bộ sưu tập thu/đông 2024, trong thời gian hỗn loạn này, thậm chí đã hủy bỏ buổi trình diễn và chỉ được trình bày dưới dạng Lookbook. Tất nhiên, mọi người đều coi đây là "bài hát thiên nga" cuối cùng của Y/Project.
Khi nói về các tác phẩm của mùa này trong buổi phỏng vấn, Glenn Martens đã thẳng thắn cho biết rằng anh đã nghĩ đến những bức tượng tang lễ được trang trí trên bia mộ vào thời Trung Cổ. Tất nhiên, cảm giác buồn bã này cũng liên quan chặt chẽ đến việc anh sắp mất thương hiệu Y/Project, "đứa con quý giá" của mình, vào thời điểm đó.
Vì vậy, sự hợp tác này với H&M đã mang đến cả sự bất ngờ và nhẹ nhõm cho các fan của thương hiệu - sự bất ngờ là sau mùa thu/đông 2024, chúng ta lại có thêm một cơ hội để thấy những tác phẩm của "So Y/Project". May mắn thay, so với sự ra đi bất ngờ cách đây gần một năm, lần này chúng ta có thời gian tương đối thoải mái hơn và sự chuẩn bị tâm lý bình tĩnh hơn để nói lời tạm biệt với Y/Project một cách đúng đắn và trang trọng.
Vì vậy, trong bộ sưu tập hợp tác với H&M này, Glenn đã chọn "trở lại" thay vì "đột phá" - chúng tôi vui mừng rằng anh không quá phô trương thẩm mỹ suy tàn và phi truyền thống mà anh đã phát triển cho Diesel, cũng như không kết hợp khái niệm nghệ thuật thử nghiệm độc quyền của Margiela. Thay vào đó, anh kiên quyết trở lại với ngôn ngữ thiết kế đã làm nên tên tuổi của mình. Sự lựa chọn này tiết lộ quá nhiều cảm xúc chân thành nhưng không nói ra đối với Y/Project.
So với tất cả các mô tả khái niệm lớn và phân tích kinh doanh, "cảm xúc con người" trong sự hợp tác này có thể cảm động hơn. Thế giới bên ngoài thường thích coi việc ngừng hoạt động của một thương hiệu là tin tức kinh doanh, nhưng đối với chính nhà thiết kế, điều đó chắc chắn đánh dấu sự kết thúc của một "mối quan hệ thân mật".
Những người hâm mộ thương hiệu thực sự sẽ không quan tâm liệu một thương hiệu thời trang không quá lớn như Y/Project có thể chỉ dựa vào thời trang nhanh như "Chiếc thuyền Noah" của khái niệm thiết kế của nó khi khó khăn để tồn tại. Họ cũng sẽ không ám ảnh về việc giá cả phải chăng hơn so với thương hiệu tự thân có phải là một nỗ lực để tiếp cận nhiều người tiêu dùng hơn và cuối cùng tạo ra lợi nhuận từ "nỗi nhớ".
Trong "tri ân" rõ ràng và thất thường này, Glenn đã đổ vào đó "sự dịu dàng kiên định" của mình: không có tiếng ồn quá mức, không có sự giả tạo cố ý - tất cả những gì anh làm là làm rõ ngôn ngữ đặc trưng của Y/Project, từng nét một, để mọi người có thể thấy, như thể trang trọng nói: Đó là tôi, từng rất cảm động.
Nhưng nếu một người không nghĩ một cách bi quan như vậy, thì đây có thể không chỉ là một lời tạm biệt. Thực tế rằng Y/Project đã trở thành lịch sử dường như không có nghĩa là những linh hồn thẩm mỹ ẩn giấu trong "sự méo mó và nếp nhăn" đã biến mất vào hư vô - mỗi kết thúc cũng có nghĩa là một khởi đầu mới. Có lẽ Glenn Martens không thể tiếp tục viết những kỷ niệm cho chúng ta dưới tên Y/Project, nhưng một số thiết kế tự thân đã vượt qua ranh giới của thương hiệu và trở thành những tồn tại vĩnh cửu hơn.